El
teatro
medieval español
es el conjunto de los textos
y las prácticas
teatrales
medievales
de los reinos
que más tarde formarían España.
Sin embargo, debido al carácter esencialmente efímero de la
representación teatral, es difícil tener una información cierta
del espectáculo teatral durante la Edad Media. Además, debemos
tener en cuenta que durante esta época, la noción de como
representación de un texto
dramático,
propia de las civilizaciones clásicas, ha sido olvidada. En su
lugar, lo que encontramos son una serie de prácticas espectaculares,
muchas centradas en la figura del juglar,
que no se corresponden del todo con la idea moderna de teatro. Tal
vez por ello, diversos autores, prefieren hablar de «teatralidad
medieval» para referirse a ese conjunto de prácticas escénicas y
representativas en el que progresivamente irá dibujándose el teatro
tal como lo conocemos. En resumen:
“un
concepto amplio de teatralidad (…) que abarque tanto los puros
textos dramáticos como los distintos espectáculos y ceremonias que
son portadores de un cierto índice de teatralidad y de los cuales
tenemos noticia a través de documentación diversa”.
Como en
el resto de Europa, en la península, la aparición del teatro
medieval aparece ligado a las prácticas litúrgicas de la Iglesia.
En concreto, a la celebración de la misa, que presentaba un
desarrollo esencialmente dramático. En este contexto surgieron los
llamados tropos o secuencias, textos breves cantados en forma de
diálogo, que acompañaban las celebraciones litúrgicas de mayor
importancia. Estos tropos serían el embrión del que nacería el
drama litúrgico, cuando se pasó de cantar simplemente el breve
texto a acompañarlo de una pequeña representación alrededor del
altar.
Las
primeras representaciones de este tipo de que nos ha llegado noticia
son las Visitatio
sepulchri
o Quem quaritis?,
que dramatizaban la visita de María
Magdalena
y otras mujeres a la tumba de Jesús,
donde descubren que este ha
resucitado.
Otros dramas litúrgicos de la época son:
-
El
Officium
pastorum,
que representa la adoración de los pastores al niño Jesús y
supone la representación más antigua relacionada con la Navidad. -
El
Ordo
stellae,
relacionado con las visita de los Reyes
Magos
o Epifanía. -
El
Ordo
prophetarum,
representación en que los profetas
del Antiguo
Testamento
anuncian la venida de Jesucristo. En ocasiones se añaden también
las figuras de Virgilio
y la Sibila. -
La
Depositio,
dramatización de la deposición del cuerpo de Jesús en el sepulcro
el día de Viernes
Santo.
EL DRAMA RELIGIOSO
Ya a
finales del s. XIII empiezan a surgir formas
dramáticas nuevas
igualmente ligadas a la religión pero distintas del antiguo drama
litúrgico, son los conocidas como dramas religiosos. A diferencia
del drama litúrgico, estrechamente vinculado al desarrollo de la
misa e interpretado por los propios oficiantes, el drama religioso es
independiente de ésta. Y es que a medida que se van añadiendo
elementos a las represenaciones, van siendo desplazadas desde el
altar a otras zonas del templo, hasta llegar finalmente al
exterior de la
iglesia.
El
surgimiento de este nuevo tipo de drama tiene que ver con el nuevo
impulso que la
Iglesia da a la tarea de evangelización
y se vincula a la
aparición de las nuevas órdenes religiosas. Pero también, a la
participación de las autoridades civiles y al auge
de los municipios,
reflejo de la nueva burguesía surgente. Tanto en las
representaciones
urbanas como en las que se desarrollan en la iglesia, el espectáculo
suele tener lugar en unos espacios escénicos comúnmente llamados
mansiones,
una especie de plataformas o catafalcos decorados con unos pocos
elementos escenográficos. Por la persistencia de la temática
religiosa, las dos mansiones más habituales eran las que
representaban el cielo y el infierno.Además, en las representaciones
dentro de los templos adquirirá también importancia la dimensión
vertical, apareciendo una serie de máquinas teatrales que permiten
vuelos y elevaciones de personajes; el aparato más usual fue la
llamada “nube, una estructura esférica, colgada de una cuerda, que
se abría dejando ver su interior. Una de las nubes más famosas es
la llamada magrana
del Misteri d’ Elx.
Otro
tipo de representación que gozó de gran éxito en toda la Península
fueron las dramatizaciones relacionadas con la fiesta del Corpus Christi. Sus procesiones, solían acompañarse de unos escenarios
móviles semejantes a las mansiones.
Éstas, por lo general, se conocen bajo el nombre de “rocas”.
Sobre ellas se representaban diversas escenas de temática religiosa
de manera itinerante por las calles de la ciudad y se pueden
considerar el germen de los posteriores autos sacramentales (s. XVI).
Una de las ciudades que le otorgó mayor vistosidad a la fiesta del
Corpus y a sus rocas, al vincularse con los gremios, fue Valencia. En
ella, de hecho, se conserva todavía un museo dedicado a estas
figuras. A continuación, busca información sobre la “Casa de les
Roques”
EL
TEATRO CORTESANO
Los
ambientes cortesanos y
arstocráticos, con
sus espectáculos, fiestas y diversiones, son otro de los focos de
donde irradia la teatralidad medieval. Así, los palacios del rey y
de la nobleza son el
otro foco principal de producción teatral,
pues hay en las cortes principescas del otoño de la Edad Media una
fuerte tendencia a la teatralización de casi todos los sucesos de la
vida diaria: desfiles, danzas, juegos, torneos, y espectáculos
diversos, en los que se concede especial importancia al artificio
visual, a la música y al vestuario.
El
espectáculo teatral,
o parateatral, más
característico de
los ambientes cortesanos de finales de la Edad Media fue el llamado
momo. En los momos
intervenía toda la
corte, y solían celebrarse dentro de un marco festivo más amplio:
tras los torneos y justas que tenían lugar durante el día, se
organizaba un momo después de la cena en la sala del palacio. Los
elementos del momo eran la música,
la danza, los disfraces,
atuendos extraordinarios…etc. En ellos, usualmente, se recitaba
algún texto poético
en forma dialogada y
solían terminar con un baile.
Algunos de los pocos textos de este tipo que nos ha llegado son los
de los Momos al
nacimiento de un sobrino suyo
de Gómez Manrique y los Momos
en la mayoría de edad del príncipe Alfonso,
del mismo autor
EL TEATRO UNIVERSITARIO
En
la Edad Media se perdió de manera generalizada el recuerdo sobre la
manera en que se representaba el teatro en Grecia y Roma. Sin
embargo, parte de sus textos sobrevivieron y continuaron copiándose
en los scriptorium medievales, en los estudios generales y
posteriormente en las universidades. De entre sus autores, lo cierto
es que, en particular, sobrevivió el comediógrafo latino Terencio,
pues sus obras se utilizaban en las clases de retórica y gramática
latina. Además, los alumnos en ocasiones debían componer textos
dialogados como ejercicio.
Como
consecuencia, surgió en las universidades medievales una tradición
de comedias en latín según la pauta de la comedia de Terencio,
conocidas como comedias elegíacas. esta tradición influyó en la creación de la obra maestra del
teatro universitario tardomedieval español, La
Celestina, cuyo
autor, Fernando de Rojas, estudió en la Universidad de Salamanca.
LA TRANSICIÓN AL RENACIMIENTO
Agrupamos
aquí la producción de ciertos autores que desde las formas
medievales del drama abren las líneas de lo que, más tarde, será
el teatro renacentista y, más en general, el teatro de los Siglos de
Oro. Nos referimos a la generación de los Reyes Católicos y, en
especial, a Juan del Encina y Lucas Fernández.